Depuis plus de trente ans, Djamel Tatah explore la figure humaine dans des compositions épurées où se rencontrent solitude, dignité et silence. Abstraits et figuratifs, les tableaux de l’artiste composent une chorégraphie des corps dans laquelle la répétition et la variation des formes s’imposent comme une expérience dans la peinture. Né en 1959, Djamel Tatah a étudié à l’École des beaux-arts de Saint-Étienne entre 1981 et 1986. Il a enseigné à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris de 2008 à 2023. Il vit et travaille à Montpellier. Présent dans de nombreuses collections publiques, Djamel Tatah a montré ses œuvres, tant en France qu’à l’étranger. Récemment, son travail a été dévoilé au musée Matisse à Nice (2024) ainsi qu’au musée Fabre à Montpellier (2022-2023). Il a également exposé au museum Berggruen à Berlin (2021), à la Collection Lambert à Avignon (2017-2018), au musée d’Art moderne et contemporain de Saint-Étienne (2014), au musée public d’Art moderne et contemporain à Alger (2013), à la Villa Médicis à Rome (2010), ou encore au musée d’Art moderne et contemporain à Nice (2009).

L’exposition s’appuie sur une ligne de force de l’œuvre de Djamel Tatah : la répétition. Comme au théâtre où les acteurs répètent encore et encore, ici, des figures humaines se présentent et se représentent, surgissent indéfiniment dans de grands aplats colorés. Djamel Tatah réitère ce que l’humanité répète : la guerre, l’exil, la solitude. Il nous invite à réfléchir à la persistance des tragédies collectives et nous met face à la question : « Que devenons-nous ? ». Rien n’est jamais identique pourtant. Des mutations subtiles s’opèrent entre les tableaux par des variations chromatiques, des recadrages, des inversions ou des dédoublements. Djamel Tatah met en jeu l’hybridation comme amour des formes et active la mémoire des visiteurs. Imaginée comme une plongée, une immersion symbolique et mémorielle dans sa création, cette exposition invite également à une expérience de la persistance des images à travers l’histoire de l’art. Dans cette rencontre avec les collections anciennes des musées dijonnais, l’artiste poursuit sa réflexion sur la peinture et s’expose comme un véritable passeur d’images.

Venez découvrir les films selectionnés dans cette carte blanche :

• « Rashômon » de Akira Kurozawa
• « Accatone » de Pier Paolo Pasolini
• « Il était une fois en Amérique » de Sergio Leone
• « Et la vie continue » de Abbas Kiarostami
• « Le destin » de Yousef Chahine
• « La nuit nous appartient » de James Gray
• « Rome plutôt que vous » de Tariq Teguia

Infos pratiques : tarifs habituels

Réservations : eldo@orange.fr